Um FELIZ NATAL e um BOM ANO NOVO para todos.

Museu dos Coches, ultimo café-concerto de 2009

Esta foto ainda é do penúltimo café-concerto deste ano.

Os meus mais sinceros agradecimentos à Sra. Dra. Silvana Bessone, directora do Museu Nacional dos Coches, e a todos os seus funcionários: à Sra. D. Maria Guia, que se prontificou a posar para mim num retrato; ao maestro Laurentiu Ivan-Coca e a todos os membros da Belle Époque Salon Orquestra; e, a Edna Quadros e a João Teixeira pelo envio das fotos e as amáveis palavras no seu blogue.

Infelizmente não tenho fotos do último café-concerto deste ano, realizado no passado dia 12 deste mês, sob o tema do Café El Floridita, de Havana, Cuba. Se algúém as tiver e mas puder enviar para o meu e-mail (dmonteiro.arte@gmail.com), eu agradeço.

Museu dos Coches

O penúltimo café-concerto do ano de 2009 no Museu dos Coches, no dia 29 de Novembro. Cliquem neste link para acederem a uma reportagem sobre o evento: http://quadros-cultura.com/915/raspa-de-tacho-museu-coches/

Mais um retrato...

Óleo s/ painel de MDF, 30x24 cm...

Amanhã, 12 de Dezembro há mais um café-concerto (o último do ano) no Museu Nacional dos Coches. Vou pintar mais um retrato a quem se oferecer para posar durante o espectáculo. Vemo-nos por lá.

Quanto ao meu próximo curso na Casa-Museu Dr. Anastácio Gonçalves, recordo que há um número máximo de participantes (15); portanto, quanto mais cedo se inscreverem, melhor.

Não, quando pinto um retrato, não faço qualquer esboço preliminar a carvão. O carvão suja as tintas, a menos que se aplique um fixador, mas isso será inserir numa pintura a óleo um elemento estranho ao óleo. Faço apenas um "esboço", que não é mais do que uma simples marcação dos lugares onde quero os diferentes elementos do retrato: olhos, nariz, boca, etc,,,. Depois, aplico a cor. A execução de um retrato feito em estúdio leva 3 a 4 sessóes. Claro que, se for pelo método alla prima, pinto-o numa só sessão.

Novo Curso de Pintura

Eis o cartaz do novo curso de Pintura do Retrato a óleo, a realizar-se nos dias 6, 13, 20 e 27 de Janeiro (4 sessões de 3 horas cada), das 16 às 19 horas..

As inscrições são feitas na

CMAG - Casa-Museu Dr. Anastácio Gonçalves, Av. 5 de Outubro, 6-8, LISBOA (frente à Maternidade Alfredo da Costa),

Telef. 213 540 823/923,

E-mail: cmag@imc-ip.pt

A estrutura do curso é a seguinte:

1 – A estrutura da face humana e as suas proporções universais

. O crânio

. Os olhos

. O nariz

. A boca

. As orelhas

2 – O desenho da face humana

. Eixos, ângulos e perspectivas da cabeça humana

. A obtenção da semelhança

3 - A tela

. As medidas da tela para retrato

. As linhas de força e a composição de um retrato: a colocação da figura na tela

. O esboço na tela

4 - A cor

. A paleta de cores

. O medium para as tintas

. A obtenção dos tons de pele

. A aplicação da tinta na tela

. As sombras, as luzes e os brilhos

. A estrutura luminosa do olho humano

5 – O fundo e o ambiente de um retrato

6 – Execução de um retrato pelos alunos sob orientação do professor

Museu Nacional dos Coches

Óleo s/ tela, 24x18 cm... (50 €)

No último domingo do mês passado, pintei esta natureza-morta durante o café-concerto no Museu dos Coches, em Lisboa.

Hoje, lá estarei outra vez a pintar qualquer coisa ao som da música da Belle Époque Sallon Orquestra. Tenho estado a pensar em desafiar alguém da assistência para posar para um retrato. Vamos ver se resulta...

Sim, é verdade, claro que a iluminação no interior do Museu não é a que tenho no meu estúdio. Além das escassas duas horas que tenho para acabar um quadro, o maior problema é que a luz vem de todos os lados e cria reflexos difíceis na tinta que vou aplicando na tela. Mas, melhor ainda não é possível... e tenho estado a gostar desta nova experiência como pintor: já tinha feito e continuo a fazer demonstrações da minha arte de pintar em cursos e workshops de Pintura, mas nunca diante de de uma audiência tão grande. Obrigado a todos pelo vosso apoio.

Luísa, sim, todos os quadros que aqui ponho são para venda. Prometo que vou tentar não me esquecer de lhes pôr o preço. Quem quiser adquiri-los só tem de me contactar pelo meu telefone (96 55 20 437) ou pelo meu e-mail (dmonteiro.arte@gmail.com) ou, ainda, manifestar essa vontade escrevendo um comentário (e deixando um contacto) no meu blogue (http://danielmonteiroumpintor.blogspot.com/).

"Um Toque de Vermelho"

Óleo s/ tela, 24x30 cm...

(Vendido)

Olavo:

Lamento que, por você morar no Brasil, não possa participar no curso que vou dar sobre pintura de retrato. Não, não está previsto (e nem sequer me passa pela cabeça) eu dar um curso de pintura à distância. Mas pode sempre ir perguntando sobre qualquer questão ou problema que for encontrando na sua pintura. Prometo que se eu souber, eu respondo.

André:

Um pincel limpo mas com as cerdas apontando cada uma na sua direcção não deve ser deitado fora. Ainda serve para alguma coisa: há certos pedaços de mato e pêlo de animais que talvez possam ser pintados com ele. Para recuperar um pincel neste estado, deram-me um dia destes uma receita que, sinceramente, ainda não experimentei: mergulhe-o em leite morno, acerte-lhe as cerdas e deixe assim secar até ao dia seguinte. Depois, lave-o só com água morna.

Se resultar, diga-me.

"Nu de Pé"

Óleo s/ painel de MDF, 15x10 cm...

André:

Deixou a tinta secar nos pincéis... Imperdoável! Mas acontece até aos melhores.

Os pincéis são a mais importante ferramenta do pintor... e a mais cara. Sem bons pincéis e em bom estado, não há santo que nos valha. Acho que não vale a pena lembrar-lhe que deve sempre limpar e depois lavar muito bem com água e sabão os seus pincéis após cada sessão de pintura. Nunca os deixe mergulhados em essência de terebintina ou de petróleo.

Para resolver o problema da tinta seca num pincél, experimente lavá-lo com acetona, dessa que se vende nas lojas de ferragens em garrafinhas de litro ou de meio litro. A maior parte das cerdas com que os pincéis são hoje fabricados aguentam bem uma lavagem com acetona. Se a acetona atacar as cerdas... olhe, paciência, de qualquer modo o pincel já estava perdido. Mas vai ver que na maior parte dos casos resulta.

"Miss Erika"

Óleo s/ painel de MDF, 30x24 cm...

Muito me têm perguntado sobre os tons de pele. A verdade é que não existem dois tons de pele exactamente iguais, e, para complicar ainda mais as coisas, o tom de pele de uma pessoa muda com a cor da luz que incide sobre ela. O "truque" está em observar e analizar muito bem a tez do retratado antes de nos decidirmos pelas cores que o compõem. De qualquer modo, posso dizer que qualquer tom de pele (mesmo o da pele negra) pode ser conseguido com uma qualquer mistura de azul, vermelho e amarelo. A questão está em decidir que azul, que vermelho e que amarelo. Experimentem uma mistura (nas proporções específicas para cada caso) de Vermelho Cádmio Médio e Siena Crua, que poderão, sempre que necessário, clarear com Branco ou com Amarelo Nápoles. Para as sombras, usem Azul (Ultramarino ou Phtalo) acrescentado à mistura anterior, que também pode ser esfriada com um quase-nada desta cor.

E ainda mais alla prima...

Óleo s/ MDF, 15x10 cm...

(Disponível para venda: 25 €)

Mais alla prima...

Óleo s/ painel de MDF, 15x10 cm...

(Disponível para venda; 25 €)

Outra demonstração nas minhas aulas...

"Alla prima"

Óleo s/ painel de MDF tratado com gesso acrílico, 10x15 cm...

(Vendido)

Quando se pinta alla prima, há que ter em conta o grau de transparência/opacidade das tintas, pois existe pouca margem para correcção de erros; cada pincelada deve e tem de ser definitiva porque se está a pintar húmido sobre húmido. Este bronze chinês foi pintado em cerca de meia hora numa das minhas aulas, como demonstração deste método de pintura. Para o fundo, usei sombra-queimada com um toque de vermelho-cádmio, e amarelo-nápoles. Para o cavalo, usei amarelo-ocre-vermelho, azul-ultramarino e azul-phthalo e um poco de branco-titânio. As sombras no cavalo são uma mistura de azul-ultramarino e sombra-queimada.

Curso de pintura de retrato a òleo na Casa-Museu Dr. Anastácio Gonçalves

Respondendo a todos os que me têm perguntado por este curso.
Não é necessária qualquer condição prévia para a inscrição neste curso. Basta haver gosto pela pintura a óleo e a vontade de aprender a pintar retratos. Claro que ajudará alguma experiência no manuseamento das tintas de óleo artísticas.
As inscrições são feitas na Casa-Museu Dr. Anastácio Gonçalves, Av. 5 de Outubro, 6-8, LISBOA (frente à Maternidade Alfredo da Costa), Telef. 213 540 823/923, E-mail: cmag@imc-ip.pt

A estrutura do curso é a seguinte:
1 – A estrutura da face humana e as suas proporções universais
1.1 – O crânio
1.2 – Os olhos
1.3 – O nariz
1.4 – A boca
1.5 – As orelhas
2 – O desenho da face humana
2.1 – Eixos, ângulos e perspectivas da cabeça humana
2.2 – A obtenção da semelhança
3 – A tela
3.1 – As medidas da tela para retrato
3.2 – As linhas de força e a composição de um retrato: a colocação da figura na tela
3.3 – O esboço na tela
4 – A cor
4.1 – A paleta de cores
4.2 – O medium para as tintas
4.3 – A obtenção dos tons de pele
4.4 – A aplicação da tinta na tela
4.5 – As sombras, as luzes e os brilhos
4.6 – A estrutura luminosa do olho humano
5 – O fundo e o ambiente de um retrato
6 – Execução de um retrato pelos alunos sob orientação do professor

Duração e horário:
O curso será composto por quatro sessões, uma por semana, de 3 horas cada das 16h00 às 19h00, nos dias 6, 13, 20 e 27 de Janeiro de 2010.

Preço:
Público em geral: 120€; Estudantes e sócios do GACMAG: 100€

A primeira sessão (dia 6) é teórica, e os alunos deverão apresentar-se munidos de um bloco para apontamentos. Nela serão tratados os pontos 1 a 5 da estrutura do curso. e explicados e mostrados exemplos do material a adquirir pelos alunos. As sessões seguintes (dias 13, 20 e 27) são práticas e será pintado por cada aluno um retrato, num painel de MDF (24x30cm) tratado com gesso acrílico e cedido pelo professor.
Para alunos que não possuam já qualquer tipo de material de pintura a óleo, o material a adquirirem (em qualquer loja da especialidade) é o seguinte:
.- um bloco para apontamemntos
.- um cavalete (de mesa, preferencialmente)
.- um conjunto de tintas de óleo
Branco de Titâneo
Amarelo Ocre
Terra de Siena Queimada
Vermelho Cádmio
Sombra Queimada
Azul Ultramarino
(ou quaisquer outras que se assemelhem no tom a estas cores)
.- um conjunto de pincéis para pintar a óleo
.- paleta para misturar as tintas (serve perfeitamente um prato de plástico descartável)
.- uma pequena quantidade de óleo de sementes de linho e de essência de terebintina ou white spirit.

Natureza-morta

Óleo s/ tela, 50x70 cm...

Disponível para venda

Curso de Pintura - O Retrato a Óleo

Conforme há muito prometido, já posso finalmente informar que a Casa-Museu Dr. Anastácio Gonçalves (Av. 5 de Outubro, 6-8, em Lisboa/ Tel.: 21 354 08 23) vai realizar um Curso Prático de Pintura de Retrato a Óleo, dado por mim.
O curso será composto por 4 sessões, uma por semana, de 3 horas cada, das 16h00 às 19h00, nos dias 6, 13, 20 e 27 de Janeiro de 2010.
Mais informo que há um número limite de participantes; por isso, quanto mais cedo os interessados se inscreverem no curso, melhor. Estejam atentos ao blogue da CMAG (http://blogdacmag.blogspot.com), onde em breve será anunciado este curso.

"Duas Maçãs"

Óleo s/ tela, 50x60 cm...

(Disponível para venda)

É muito mais fácil e eficaz pintar a luz sobre os objectos do que os próprios objectos. Se assim se fizer, estes "aparecem" por si sós depois de terminado o quadro. É esta a magia da Pintura...

Tiago, obrigado e seja bem-vindo

No Museu dos Coches...

Dia 27 de Setembro passado, no Museu dos Coches, música e sessão de pintura ao vivo....

"Gomil"

Óleo s/ tela, 50x40 cm...

(Disponível para venda)

Gomil é um antigo vaso chinês para água. Sobre uma mesa, juntei-lhe uma caixa e uma estatueta também chinesas, e peónias. Ao fundo, um pedaço de cabedal envelhecido.

A quem me tem perguntado sobre como compor uma natureza-morta, dou este exemplo em que as linhas de força do rectângulo da tela são respeitadas sem contudo desviarem o olhar do centro do quadro. A flor à direita, sobre a mesa, constitui aquilo a que vulgarmente se chama um "travão", mas, neste caso, quase não era necessário; está lá apenas para enfatizar a solidez da cena, para lhe dar mais alguma "base". À esquerda, a caixa, as flores e a estatueta forçam o olhar a rodar pelo centro do quadro.

Tudo isto é também ajudado pela luz, o factor de primeira importância de tudo o que é pintura artística.

Quanto às linhas de força, elas estão sugeridas não só pela própria disposição dos objectos mas também pelo pedaço de cabedal. Ora tentem imaginar este quadro sem o pedaço de cabedal... de algum modo ficava mais "pobre", não é?

Museu Nacional dos Coches

No próximo domingo, 27 de Setembro, dia de Eleições, depois de votarem, dêem uma saltada ao Museu dos Coches. Há lá mais um café-concerto das 17 às 19 horas com entrada livre: boa música da Argentina, com a Belle Époque Salon Oquestra dirigida por Laurentiu Ivan-Coca. O tango também vai ser dançado.

Ao som da música, vou estar mais uma vez a pintar um quadro alusivo ao evento. No fim do concerto, quem oferecer mais (a partir de 50 €) poderá adquirir o quadro.

Não faltem... e cheguem cedo para encontrarem bons lugares.

(agora já com título) "Odette"

Obrigado a todos os que contribuíram com um título para este quadro que publiquei no passado dia 3 de Agosto. É realmente Odette, de "O Lago dos Cisnes".

E obrigado também, pelos amáveis e elogiosos comentários que me têm enviado, tanto no blogue como através do meu endereço de e-mail. É bom ver que a minha pintura vos agrada... mas nunca se esqueçam do que eu tenho sempre repetido: qualquer pessoa pode pintar, basta que alguém lhe diga e mostre como se faz; depois é só uma questão de muita prática.

Um abraço para todos.

"Vendedora de Castanhas"

Óleo s/ painel de MDF. 20x20 cm...

50 €

No último domingo de Agosto, no Museu Nacional dos Coches, pintei uma bailarina. Infelizmente, não fiquei com nenhuma foto do quadro, mas gostaria de ter uma. Se me puderem enviar uma foto do quadro acabado, eu agradeço.

"Natureza-morta com vaso chinês"

Óleo s/ tela, 60x50 cm...

600€

Museu Nacional dos Coches

No próximo domingo, 30 de Agosto, o café-concerto no Museu dos Coches tem o tema da cidade de Istambul e o seu famoso Café Markiz. Sim, sim, vai também haver dança do ventre... e ainda não sei o que vou pintar.

"S/título"

Óleo s/ painel de MDF, 30x22 cm...

Um exercício de alla prima... e acho que exagerei um pouco no azul...

100 €

Susana,

Sim. Na pintura a óleo de um retrato, e desde que não seja pelo método alla prima, pode usar, nas primeiras pincelaas, qualquer cor de carne que se aproxime da tez do retratado. Esta cor pode sempre ser corrigida/acertada mais tarde. O importante é estabelecer logo de princípio os valores dessa cor - onde ela é mais clara ou mais escura - e os seus diversos graus de temperatura. Também é importante a questão dos contornos, de que já falei aqui. Quanto ao desenho, é óbvio que é através dele que se consegue a semelhança com o retratado; meça bem as proporções entre os diversos elementos da face e verá que consegue. E não se esqueça de inserir dentro da figura alguma da cor do fundo.

"Raul Solnado"

Óleo s/ painel de MDF, 24x30 cm...

"Façam o favor de ser felizes!..."

"Odette"

Óleo s/ tela. 70x50 cm...


Alguém sugere um título para este quadro?
Procurei que a expressão da face da bailarina comunicasse as emoções que lhe vão na alma. Sugiram-me um título que indique essas emoções. Se acertarem prometo dar a este quadro o melhor título que me enviarem. Desta forma, saberei se consegui pintar o que queria pintar. Antecipadamente, obrigado a todos.

SMA, thank you for your visit to my blog and kind words. I'm looking forward for your next comments on my paintings. Thank you.

"Retrato"

Óleo s/ painel de MDF, 30x24 cm...

(Vendido)

Fui recentemente contactado sobre a possibilidade da realização de um curso de Pintura de Retrato a Óleo. Darei mais notícias oportunamente.

Estou sempre disponível para partilhar tudo o que sei sobre Pintura, pois estou convicto de que esta é a melhor maneira de se aprender mais e/ou consolidar o que já se sabe. A estrutura dos meus cursos de pintura de retrato - em que os meu alunos aprendem fazendo e vendo-me fazer - é a seguinte:

1.- A estrutura da face humana e as suas proporções universais
1.1.- O crânio
1.2.- Os olhos
1.3.- O nariz
1.4.- A boca
1.5.- O cabelo e as orelhas
2.- O desenho da face humana
2.1- Eixos, ângulos e prespectivas da cabeça humana
2.2.- A obtenção da semelhança
3.- A tela
3.1.- As medidas da tela para retrato
3.2.- As linhas de força e a composição de um retrato: a colocação da figura na tela
3.3.- O esboço na tela
4.- A cor
5.1.- A paleta de cores
5.2.- O médium para as tintas
5.3.- A obtenção dos tons de pele
5.4.- A aplicação da tinta na tela
5.5.- As sombras, as luzes e os brilhos
5.6.- A estrutura luminosa do olho humano
5.- O fundo e o ambiente de um retrato

"Camponês Romeno em Traje Tradicional"

Óleo s/ tela, 40x30 cm....

(Vendido)

No passado domingo, 26 de Julho, no Museu Nacional dos Coches, em Lisboa, foi este o quadro que pintei enquanto decorria o café-concerto que todos os últimos domingos de cada mês ali se realiza.
A partir de duas fotos: uma para o traje e outra para a postura das mãos. As condições de iluminação, o tempo limitado de que disponho para pintar (cerca de duas horas) e todo o ambiente de festa condicionam o resultado final da pintura. Portanto, tenho sempre que me decidir por um tema de execução fácil e rápida... em que alguma "coisa" acaba sempre por ficar para trás. (Alguma vez um pintor, numa apreciação posterior àquilo que pintou, deixou de achar que poderia ter feito melhor?)

O próximo café-concerto (a 30 de Agosto) terá como tema a cidade de Istambul e o seu café Markiz.

"Nos bastidores"

Óleo sobre painel de MDF, 15x10 cm...

(Vendido)

Carlos,

em Pintura a óleo, a tinta a aplicar sobre a tela deve ter uma consistência idêntica à da manteiga no Verão. Junte-lhe médium (óleo de sementes de linho, com ou sem algum sicativo) e misture tudo muito bem sobre a paleta (com o pincel ou com uma espátula, dependendo da quantidade de tinta que preparar) até atingir este grau de fluidez.

Os pincéis, para os lavar no fim de cada sessão de pintura, primeiro limpe-os o melhor que puder com essência de terebintina ou de petróleo (white spirit) e depois lave-os com sabão azul e água morna esfregando-os suavemente sobre a palma da mão. Nunca deixe um pincel mergulhado em essência de terebintina ou de petróleo de um dia para o outro.

"Serena"

Aguarela sobre papel, 12,5x15 cm...

(Passe-partout, 22,5x25 cm)

Disponível para venda - 120 €

"Eu sou!"

Aguarela sobre papel, 9,5x14,5 cm...

(passe-partout 18x24 cm)

Disponível para venda - 100€

Parece-me que toda a gente quer que eu indique os preços dos quadros que aqui mostrar. Está bem, faça-se-vos a vontade: a partir de hoje passarei a pôr também os preços.

No próximo domingo (26Jul09) há mais um café-concerto no Museu Nacional dos Coches, das 17 às 19h00. A entrada é grátis. O tema é a cidade de Bucareste, Roménia. Ainda não sei o que vou pintar... mas ainda tenho dois dias para pensar nisso, não é?

A minha estada no café-concerto no Museu dos Coches do passado domingo desta vez correu-me mal... muito mal! O quadro que pintei - já o destruí - saiu-me uma autêntica desgraça... Acontece quando se tem o pensamento noutro lugar e noutro assunto que não o que se está a fazer de pincel na mão. O meu pai, que estava há já algum tempo no hospital, acabou por falecer mais tarde na noite desse mesmo domingo.
Obrigado a todos. Voltarei a este blogue dentro de alguns dias.

"Carvão e giz"

Carvão e giz branco sobre papel de desenho, 24x18 cm...

De tempos a tempos, sabe bem regressar ao Desenho. A prática do Desenho é essencial na Pintura, pois estou convicto de que, sem aquele, esta não é possível, independentemente do estilo de Pintura que o artista adoptar. Dito de outra maneira, a Pintura também é Desenho... Mas o Desenho não é Pintura.

Por outro lado, para um pintor, continuar a desenhar desenvolve e mantém uma maior sensibilidade para o valor das cores. O valor de uma cor - para o meu tipo de pintura, a mais importante das 4 características da cor - é o grau de cinzento que essa cor apresenta numa fotografia a preto-e-branco.

Café-concerto no Museu dos Coches...

No próximo domingo, 28Jun09, mais uma vez vou estar no Museu dos Coches a pintar ao som de música, das 15 horas às 19. Desta vez, o tema é a cidade de Viena e do seu famoso Café Sprel.
Estão todos convidados. Não faltem! A entrada é grátis e com a oferta de um café e uma pastinha de chocolate no intervalo... e uma fantástica maneira de passar um fim de tarde de domingo.
Não se esqueçam de que é preciso chegar cedo para arranjar um bom lugar, tanto para o carro como dentro do Museu.
Vemo-nos por lá.

"L'Un et l'Autre"

Óleo s/ tela. 30x40 cm...

(Disponível para venda)

Uma natureza-morta na técnica do claro-escuro.

Obrigado pelos vossos e-mails e pelas vossas perguntas. Continuem a perguntar - por aqui (através dos vossos Comentários) ou pelo meu e-mail - dmonteiro.arte@gmail.com - o que quiserem sobre técnicas de pintura a óleo: terei o maior prazer em responder o que souber. Aqui vão algumas respostas a perguntas que me têm feito e cujas respostas entendo de interesse geral:

1.- O médium que uso para misturar nas tintas de óleo é composto de 1 parte de essência de terebintina, 5 partes de óleo de sementes de linho, e 1 parte de terebintina de Veneza. Por vezes substituo a essência de terebintina por metade de meia parte (1/4) de sicativo de cobalto quando quero uma secagem mais rápida.

2.- Uso todo o tipo de pincéis, desde os de cerdas rijas aos de cerdas mais macias, dependendo do efeito da pincelada que pretendo. Para os lavar após cada sessão de pintura, uso essência de petróleo (white spirit) e, depois, sabão azul e água morna. Para os limpar durante o trabalho, uso papel higiénico e essência de terebintina.

3. - Trato sempre com gesso acrílico as telas antes de pintar, mesmo as que vêm da loja já tratadas e ditas "prontas para pintar".

4.- Quanto aos preços dos meus quadros, não os publico aqui no meu blogue, mas terei o maior prazer em informar por e-mail os eventuais interessados em alguma aquisição.

Mais uma vez, obrigado a todos pelo vosso apoio e interesse.

"Natureza-morta" (detalhe)

Óleo s/ tela. 50x60 cm...
(Disponível para venda)

"À espera do Dodô"

Óleo s/ tela, 40x30 cm...

Ainda os contornos...

Em princípio os contornos desfocados afastam as formas que eles delimitam, e os contornos nítidos aproximam-nas. Mas, depois, é preciso harmonizar e equilibrar tudo isso com a luz (e as sombras) que banha todo o quadro... e é aqui que a coisa se torna um pouco extensa de explicar.

Quanto aos cafés-concertos no Museu dos Coches, é preciso chegar bem cedo, tanto para encontrar estacionamento para o carro como para arranjar um bom lugar.

A todos os que me têm enviado e-mails perguntado se são para vender os quadros que aqui mostro: só estão para venda alguns daqueles que não têm a informação de "Vendido". Ainda não pensei muito bem essa questão de vender os meus quadros através da Internet, e, seja como for, nem sequer sei como isso se faz. Se alguém me puder explicar, eu agradeço.

Os contornos...

Inna, os contornos de que falo não são mais do que os contornos de qualquer objecto, mancha ou forma inseridos num quadro. Lamento, mas, para lhe explicar mais concretamente como se pintam, a página deste blogue teria de ter possivelmente três vezes o tamanho que tem.
De qualquer modo, posso dizer-lhe resumidamente que os contornos são o que faz a luz "dançar" ou "soar" numa pintura. São a caracterítica mais importante de um bom quadro, os elementos que mais contribuem (entre outros) para a "sinfonia" de uma pintura. Eles podem ser internos ou externos, e ainda fortes e fracos... ou mesmo inexistentes.
Poderá encontrar toda esta questão dos contornos (e muitas outras sobre a arte de pintar) completa e compreensivelmente explicada no meu livro "A Arte de Pintar a Óleo - Métodos, Técnicas, Dicas e Truques", que muito em breve (mais ou menos dentro de um mês) estará disponível. Darei notícias da sua edição logo que possível.
Obrigado pelo seu apoio e pergunte sempre o que quiser, porque, se eu souber a resposta/solução e se ela aqui couber em poucas linhas, dar-lha-ei sempre.

"Beauty comes first"

Óleo sobre tela, 61x46 cm...

(Vendido)

Outro dos aspectos de extrema importância em Pintura e muitas vezes descurado é a questão dos contornos. Que contornos deixar bem definidos? Que contornos deixar meio definidos? E que contornos ignorar?

A figura deste quadro possui estes três tipos de contornos. Durante a execução de um quadro, põe-se sempre o problema - que o pintor tem de resolver - de onde colocar cada tipo de contorno. Mais uma vez, há maneiras e regras para isso.

"Retrato"

Óleo s/ painel de MDF, 25x20 cm...

Um das "coisas" da Pintura em que inicialmente os meus alunos sentem alguma dificuldade é como e onde colocar o objecto-sujeito de um quadro dentro do espaço da tela. Há regras para se fazer isso; regras que obedecem simplesmente à maneira como a visão humana funciona quando se olha para dentro de numa superfície quadrada ou rectangular. Logo, se se obedecer a esse funcionamento do olho humano, a "coisa" torna-se simples.

Mas, em Pintura não há dogmas: não existem regras que não possam ser quebradas... mas ignorar essas regras, "dobrá-las" um pouco ou "esticá-las" de modo a ainda fazer arte só é possível se se aprender primeiro a respeitá-las.

Museu dos Coches, em Lisboa, 31 de Maio de 2009

Mais uma fantástica tarde de domingo no Museu dos Coches. O tema: a cidade de Veneza e o famoso e mais antifgo café da Europa, na Praça de São Marcos, o Café Florian, em tempos frequentado por Stravinsky, Lord Byron, Charles Dickens, Marcel Proust, Goethe, Rousseau, e muitos outros cidadãos do mundo...

E lá estive eu, mais uma vez, tentando convencer uma tela branca a transformar-se num quadro. É deste diálogo, desta luta, que eu gosto... eu, os meus pincéis e as minhas tintas, contra a imensidão intimidante do branco de uma tela. Mas tive um aliado poderosíssimo: a música deliciosa da Belle Époque Salon Orquestra, conduzida por Laurentiu Ivan-Coca, e a voz do tenor José Manuel Araújo...

Obrigado a todos, ao vosso apoio, às vossas amáveis palavras e à simpática Senhora que adquiriu o quadro que pintei. E também o meu especial agradecimento à Sra. Dra. Silvana Bessone, Directora do Museu.

Ai, a trabalheira que é o acrílico...

Inna, sim, a tinta acrílica escurece depois de seca... e, para agravar a situação, nem todas as cores acrílicas reagem de maneira igual. Com a aguarela, acontece exactamente o contrário e de uma maneira muito mais pronunciada, as cores ficam mais claras depois de secas. Em ambos os médiuns, este inconveniente é proporcional à quantidade de água que se adicionar à tinta.
O único "truque" que conheço para resolver completamente este probema tanto no acrílico como na aguarela é prever o aspecto final da cor depois de seca. Ao misturar as cores na paleta é preciso ter em conta e compensar este inconveniente, e só com muita prática se consegue apanhar o jeito. Como vê, afinal não há truque nenhum... a solução está apenas na prática e na observação do efeito final de uma cor depois de seca.
Note, no entanto, que há marcas de tintas acrílicas em que este efeito é menor que noutras. Para a aguarela é que não há mesmo remédio: há que treinar e educar o "olho de artista" (que toda a gente tem!!!) para que se possa preparar uma cor mais clara (ou mais escura, na aguarela) de modo tal que ela resulte tão escura (ou tão clara, na aguarela) quanto a queremos depois de seca.
De qualquer modo, lembre-se de que uma velatura pode corrigir/afinar qualquer das quatro características da cor: tom, intensidade, valor ou temperatura. Mas as velaturas em acrílico ou em aguarela ainda são mais difíceis do que tentar prever - quando se prepara uma cor - qual o aspecto final da cor depois de seca. Acredite.

"Anónimo", agradeço o seu comentário sobre o "Palhaço". Amanhã à tarde, domingo 31 de Maio, no Museu dos Coches, ele estará exposto - no átrio de entrada - entre alguns outros quadros meus de pequeno formato.

"Música e pintura no Museu dos Coches"

No próximo domingo, dia 31 de Maio, pelas 17h00 e até às 19h00, realiza-se mais um dos cafés-concertos que este Museu tem vindo a realizar no último domingo de cada mês, com música temática das cidades da Europa. Desta vez, a cidade é Veneza, a Jóia do Adriático...
Não percam, a entrada é livre!... E eu lá estarei, ao som da música, a pintar qualquer coisa de (ou sobre) Veneza. Ainda não decidi o que será... O Gran Canal?... a basílica de Sta Maria della Salute?... uma ponte?... as góndolas?... os vaporetti?...

"Chá das 5"

Acrílico sobre tela, 60x70 cm...

(Vendido)

A maior parte dos meus quadros são pintados a óleo, mas, desta vez, voltei a pintar com tintas acrílicas. Dos três médiuns que uso na minha pintura (o óleo, o acrílico e a aguarela), o acrílico é o que considero mais "trabalhoso"; a aguarela acho-a "stressante", e o óleo é uma maravilha.

Neste quadro, todo pintado com tintas acrílicas, tentei conseguir o efeito atmosférico do entardecer, uma altura do dia sempre difícil de apanhar em pintura.

"Palhaço"

Óleo s/ painel de MDF. 12x10 cm...

(Vendido)

Futuros pintores...

Muito interessados estes minivisitantes da minha exposição.
Futuros pintores?

"Pelinho na venta"

Óleo s/ painel de MDF, 15x10 cm...

Pois, é isso mesmo, este olhar.. rebelde, divertido, irrequieto... Mais um desafio para pintar um retrato.

"Uma vida inteira"

Óleo s/ tela, 35x27 cm...

Mais uma vez, retrato. Numa fotografia que tirei de uma paisagem na marginal de Cascais, calhou aparececer este homem em segundo plano. Provavelmente, um pescador...ou talvez só alguém que por ali estava. A luz do sol directamente sobre a face, a ferir-lhe os olhos, uma expressão que conta uma vida inteira. Tinha de o pintar!

"África"

Óleo s/ tela, 60x100 cm..

(Vendido)

"Lucy", o primeiro macaco a andar erecto era africano, a Eva ancestral de toda a Humanidade. Pintei este quadro em 1999, num exercício de colocação de vários elementos numa pintura: o mais difícil não foi pintar cada elemento, mas distribuí-los pela superfície do quadro de modo a que se relacionassem e interligassem. Mas valeu a pena, ficou fantástico... o que esta má foto não mostra muito bem (mas eu não sou fotógrafo, sou pintor... e prometo que um dia destes ainda me decido a tirar um curso de fotografia, só para poder tirar boas fotos aos meus quadros, principalmente aqueles que não cabem no meu scanner).

Este fim-de-semana (16 e 17 de Maio) é o último da minha exposição em Cascais; quem ainda não a visitou e gostaria de a visitar, decida-se, pois não haverá outra tão cedo.

"Monge"

Um esboço a óleo sobre cartão de passepartout tratado com gesso acrílico...

Também se pode pintar a óleo sobre suporte de cartão, desde que se prepare previamente a superfície que vai receber as tintas de óleo. Neste esboço, executado em cerca de 20 minutos, numa aula, o objectivo era mostrar como se coloca o objecto-sujeito da nossa pintura na superfície a pintar.
Pintei-o de uma fotografia, não me preocupei em pintar realmente a pessoa, mas a sua pose, que achei poderosa. Apenas dois pontos de interesse: a face do retratado e as mãos. Saiu-me o esboço melhor do que eu pensava.
Nota: luzes quentes pedem sombras frias, e vice-versa.

"Cravos"

Óleo s/ MDF, 12,5x12,5 cm...

(Vendido)

Cravos... Difíceis de pintar, mas o que com o pincel é difícil ou impossível de fazer a espátula fá-lo.

"Desilusão" ou "Maria Papoila"

Óleo s/ painel de MDF, 15x10 cm...

(Vendido)

Um quadro é um arranjo sintético, uma condensação, não uma documentação literal do objecto da nossa pintura. A síntese de opostos: luz e sombra, cores quentes e frias, áspero e suave, nítido e desfocado..., estas polaridades, quando integradas e harmonizadas numa pintura, conferem-lhe vibração, dinamismo, interesse...

"Será...?"

Óleo s/ painel de MDF, 15x10 cm...

Inna,

O seu "modo" é o método clássico mais divulgado. E, quando digo clássico, refiro-me a antigo. Tinha por objectivo prevenir a deterioração e assegurar a permanência das cores da pintura ao longo do tempo. Hoje em dia, penso que já não se justifica, dado o avanço tecnológico que entretanto sofreram as tintas de óleo para artistas. No entanto, ainda é, pode e deve ser praticado quando se pretende um máximo de realismo numa pintura e/ou um aspecto mais "suave" e "acabado". A única desvantagem que lhe vejo é a morosidade do método: é preciso esperar que cada camada de tinta seque completamente para depois se aplicar a seguinte (e também ter um cuidado extremo para NUNCA empastar as tintas em lado nenhum). Claro que, com as tintas, se podem usar sicativos ou médiuns que já o contenham, mas um quadro executado por este método nunca leva menos de seis meses a ser terminado, sob pena de se ver a tinta estalar ou apresentar fissuras ao fim de uns quantos anos (note que este método clássico - porque se baseia em várias camadas de tinta sobrepostas - resulta sempre numa camada de tinta final ou total bastante espessa no quadro acabado, daí que seja absolutamente necessário deixar secar tudo muito bem antes de voltar a pintar).

Sobre as aulas que presentemente estou a dar, são num Atelier privado e as inscrições para novos alunos estão encerradas. Avisarei aqui assim que abrirem as inscrições neste Atelier ou noutro qualquer em que eu venha a dar aulas.

Obrigado pelo seu apoio e pergunte sempre o que quiser. Partilharei neste blogue tudo o que sei sobre pintura, pois entendo que qualquer pessoa que saiba escrever o nome também poderá pintar; o que é preciso é alguém lhe diga (e mostre) como se faz... e, depois, que pratique e pratique... muito.

"Clown Lady"

Óleo sobre painel de MDF com gesso acrilico, 20x15 cm...


Com a minha exposição a decorrer, não tenho tido muito tempo para pintar novos quadros. Por isso, irei aqui publicando alguma da pintura que tenho exposta na Galeria da Junta de Freguesia de Cascais até dia 20 deste mês.
Em resposta às várias perguntas que me têm chegado sobre painéis de MDF: um painel de MDF (Medium Density Fiberboard) é um material derivado da madeira, mais ou menos como o platex que toda a gente conhece. Para pintar sobre este material, que é duro como madeira, é previamente necessário dar-lhe várias demãos de Gesso Acrílico na face onde se vai pintar, e envernizá-lo no verso. Feito isto, fica-se com um suporte para pintura a óleo que em minha opinião é muito mais resistente ao tempo do que a tela e não necessita de manutenção. Acho que é o melhor e mais prático suporte para pintura a óleo de pequeno formato.

"Incerteza"

Óleo s/ painel de MDF, 15x20 cm...

Disse-me alguém uma vez que há quatro coisas para as quais um homem nunca se cansa de olhar: uma fogueira, as nuvens no céu, as ondas do mar a baterem numa praia, e um rosto de mulher bonita. Será assim?

"Rostos da Gente e Outras Paisagens"

A minha exposição de pintura na galeria da Junta de Freguesia de Cascais. Aberta ao público todos os dias, até dia 20 de Maio. Obrigado a todos pelo vosso apoio.

"Retrato"

Oléo s/ MDF. 15x10 cm...


Este é um puro alla prima. Pintado numa das minhas aulas, como demontração do "modo" alla prima, em pouco menos de meia hora.
A unica diferença entre pintar um quadro maior ou outro mais pequeno está apenas no tamanho dos pincéis, para além, obviamente, do tamanho da tela... e, na maioria dos casos, também no preço do quadro.
Eu pinto muitos quadros de tamanho pequeno por duas razões: primeiro, porque o meu estúdio é a menor das divisões da minha casa e não há muito espaço para telas de formato maior; depois, porque o "modo" alla prima - que é o meu preferido, pela rapidez e precisão da pincelada - presta-se mais para quadros mais pequenos.